江西非遗大观园·九江卷白居易梁山伯 番外

男女主角分别是白居易梁山伯的女频言情小说《江西非遗大观园·九江卷白居易梁山伯 番外》，由网络作家“高平”所著，讲述一系列精彩纷呈的故事，本站纯净无弹窗，精彩内容欢迎阅读！小说详情介绍：九江港历史上曾是赣北的物资集散中心，位于九江市浔阳区。繁华的港口货运，形成了集体劳动场面，在劳作过程中，码头工人们自然发出“哼哟嗨哟”的吆喝，这种吆喝声，显得那么有力，那么有节奏感。这种吆喝声，既是工人内心的情感发泄，也是劳作中动作统一的号令，这便是码头号子的雏形，代代传承，从而形成极具地方特色的民间音乐——。有起肩号子、抬跳号子、抛油桶号子、推火车箱号子、抬杠号子等。起肩号子也称扛包号子，四二节拍，每句两小节。一唱众和，领呼以小节传接。全曲无实词，仅领者在转接处常呼出“起”或“哈起”声，作起肩提示。号首，有一短小呼唤句，起发号施令作用。音调色彩为“羽”，级进中间夹四五度跳进，其特征音调“162”贯穿全曲。四句或五句一段，每句两小节...

《江西非遗大观园·九江卷白居易梁山伯 番外》精彩片段

九江港历史上曾是赣北的物资集散中心，位于九江市浔阳区。繁华的港口货运，形成了集体劳动场面，在劳作过程中，码头工人们自然发出“哼哟嗨哟”的吆喝，这种吆喝声，显得那么有力，那么有节奏感。这种吆喝声，既是工人内心的情感发泄，也是劳作中动作统一的号令，这便是码头号子的雏形，代代传承，从而形成极具地方特色的民间音乐——。
有起肩号子、抬跳号子、抛油桶号子、推火车箱号子、抬杠号子等。起肩号子也称扛包号子，四二节拍，每句两小节。一唱众和，领呼以小节传接。全曲无实词，仅领者在转接处常呼出“起”或“哈起”声，作起肩提示。号首，有一短小呼唤句，起发号施令作用。音调色彩为“羽”，级进中间夹四五度跳进，其特征音调“1 6 2”贯穿全曲。四句或五句一段，每句两小节，依物量轻重、多少酌情反复。反复时，领唱者常翻高壑低，着力渲染，调动情绪。最后终止在“徵”音上，多上一下，饶有特色。起肩号子分快号、慢号两种速度变化，物量少、时限宽用慢号，物量多、时限紧用快号，常以促号加快劳动速度。起肩号子一号多用，抬跳号子、抛油桶号子、推火车厢号子等与其大同小异。
抬杠号子系抬重物转场时用，依体积、重量，有二人抬、四人抬、八人抬等。领呼对应，以小节传接，情绪铿锵，接力向前。慢号为四三节拍，多用在上坡时，有极度沉重感。入平地时用快号，四二节拍，稍显平和。作业时，根据场景可单用和连用，号子震天，步伐一致，配合默契。音调色彩为“羽化”的徵调式，依节上下递进，如漩涡状，坚韧、有力。主音常由上方邻音滑入，似深沉的呼吸所至。结束时伸展节奏，终止在主音上方五级音上，听来有如释重负之感。
是历代码头工人喊出的“心声”，已入选《中国民间歌曲集成·江西卷》及《九江市分卷》，系九江民歌中较有特色及在历史上产生过很大影响的歌种之一。多少年来，它的风骨给音乐人提供了创作的灵感和动力，深受九江人民的喜爱。见证了九江港的发展史，是九江文化繁荣的史料，从而为九江历史文化名城的评定提供了有力的佐证。
今天，九江港已走向世界，机械化代替了体力劳动，马达声代替了号子吆喝。从20世纪70年代起，浔阳江畔的码头号子逐渐由强转弱，无后人承接旧业。然而，号子声声依然在九江人们的心中荡漾。为抢救面临绝唱的优秀地方文化遗产，浔阳区组建领导班子和工作班子，聘请专家讲课，筹措专项经费，展开普查挖掘，先后多次组织老工人座谈，深入民间采访、录音、录像，在此基础上建立系列档案，使其成为一部历史的教材，以教授后人，为专业人员提供实物资料，以便“合理利用，传承发展”。
2009年，被列入第三批市级非物质文化遗产代表性项目名录。


永修地处九江市西南地区，古艾地，至今有两千年历史。西与武宁接壤，北与德安、共青及庐山市毗邻，东与都昌隔鄱湖相望，南靠靖安、安义、新建等县（区）。东部临湖，水网纵横，渔业兴旺；中部大片地域，丘陵绵绵起伏，往东尽是平原，农业发达；西部高山叠嶂，林木繁茂，蜚声海内外的千年古刹真如寺建于云居山中。修河从湘、鄂、赣边境向东南穿流，经本县吴城注入鄱湖，古有“装不完的吴城，卸不完的汉口”之说。
悠久的文化，独特的环境，世代的文明，衍生出丰富多彩的。吴城有排工号子及起肩和拉木头号子；全县流传高腔、平腔山歌，尤其西南部的马口、滩溪、云山的《拖山歌》最有特色，2013年选为第十五届全国青歌赛规定曲目。小调遍布本县，分生活小调、坐唱小调两类，南、北与戏曲互有来往，《闺女选郎》等生活小调最显泥土芳香。
永修民间素有“年小月半大”之说，故灯彩活动十分盛行，分锣鼓灯、歌舞灯两类。灯歌中的《红花满山开》1957年由中央人民广播电台向苏联广播，国庆十周年入选进京献演，1960年又由王震邀请进中南海演出。风俗歌中的《哭嫁》《照轿》，似哭似唱，音调系一句伸缩尾而成，乡土气味浓。儿歌有摇儿歌、牛歌等，牛歌系乡间放牛伢儿的歌曲，除学用山歌腔外，口语化的“三声腔”最能表现儿童天真活泼的性格。生活音调又有叫卖音乐及吟诗调等。主要流传在永修县及比邻的武宁县、安义县、靖安县等周边地区。
民歌是劳动的颂歌。当年，吴城排工高喊震天动地的号子，拼力而作，每年输送木材百万立方。一代代农民在艰苦的农事劳动中，白天把民歌当茶饭，夜晚把民歌当被窝，战天斗地，换来粮棉丰收。而新民歌《红花满山开》系永修传统民歌《卖花调》与《上山调》嫁接填新词而成，说明创新是民歌发展的生命。
是人文地貌的名片，歌唱吴城，记住往日的辉煌，又联想候鸟乐园；歌唱云居山，激发人们上千年古刹真如寺一游。
2016年，被列入第六批市级非物质文化遗产代表性项目名录。


修水自古文风鼎盛，人杰地灵，民风淳朴，民族民间文化丰富多彩。其中民间流传的吹打乐十八番广为流传，已有八百余年历史。
据县志记载，十八番，又称“十八翻”，是修水古老的民间乐器艺术，由唢呐、二胡、锣鼓等十多种乐器配合而成，节奏变化丰富，气氛热烈异常。十八番锣鼓之所以叫“十八番”，是因有18种锣鼓节奏变化而得名。
又据黄氏家族相传，979年，北宋兴国年间，礼部侍郎黄中理（修水双井人，黄庭坚曾祖父）在崇乡开办芝台书院时，常与民间艺人韩作熙打谱、下棋、题诗、作画，也研究各种民间器乐曲牌，授意作熙将官廷雅乐之管弦妙法融于鼓乐中。崇乡锣鼓很快出了名。这就是十八番的雏形时期。
另据史料记载：“北宋乾德（961）至大中祥符（1015）间，分宁禅门佛事犹盛。”佛教鼓班中所用的打击乐，除铙和铜鼓以外，其他如小鼓、小锣、云锣、小钹、大钹、大锣均为民间采用。不同的是，民间锣鼓中以板鼓和响子代替了木鱼，并加进了抛锣。在乐器配合与节奏上，佛教鼓班与民间锣鼓队有很多相似之处。特别是1065年，临济宗八世慧南入主黄龙寺（今修水黄龙山黄龙寺）开创中国禅宗五家七宗之一的黄龙宗，佛教发展空前。佛门盛事之日，各处鼓班云集，声势浩大，夜以继日，大大刺激了民间锣鼓队的发展。在长期的历史发展过程中，民间锣鼓十八番与佛教音乐共同并存，互为影响，不断完善。
北宋熙宁初年，王安石行新政，宫廷雅乐亦受节制，各种艺术大量流入民间。官居朝廷监察御史的徐禧（修水何市人），考察古今事变及民风村俗，对分宁家乡婚、丧、喜、庆皆用“吹打”的习俗很有感触，曾曰：“宫之乐，乡亦之乐，官悦寻欢，民悦自娱，太平盛世，孰视民生喜、怒、哀、乐乎？”历史上，何市、黄港、上奉一带的“吹打”，都享有盛誉。
南宋绍兴年间（1131），高宗诏命各处军民充实分宁，一时各省人口大规模迁分宁落户，其中从粤南潮汕来的客家人亦不少，他们分居于黄港、黄沙、黄坳、何市、上奉、山口、征村、雅洋、程坊、靖林一带山林之中，繁衍生息。客家人受和祖居潮汕文化的影响，在长期的实践中，把潮汕锣鼓技法与十八番传统交汇在一起，赋予十八番锣鼓以新的精髓和内容，推动了民间吹打乐十八番走向新的发展阶段。
后来，十八番经历了元、明、清几个朝代的发展，一直活跃在民间，沿袭到今天。
十八番也叫“小吹打”，使用的是小唢呐、小鼓、小响子、小云锣、小钹、小抛锣等打击乐，只有大钹、大锣二件乐器是大的。十八番有坐奏和行奏两种。坐奏时鼓手在中间，大钹、大锣不离左右，其他小件打击乐各分两边。一支唢呐吹奏时，坐鼓手旁；有两支唢呐时，分坐两边最头位置。行奏时，有两支唢呐则唢呐走前，如一支唢呐则走在鼓手之后。鼓手有一个特制的架子，上面摆放着小鼓、板鼓、响子三件乐器，然后用布带系着架子，挎在自己的颈脖子上，三件乐器挂在胸前，便于演奏。大钹、大锣是十八番中加花变化之重要乐器，它要与鼓手密切配合，行奏时与坐奏同列鼓手两旁；其他小件乐器随后，位置不作严格规定。
十八番在节拍上也有其特点，有四二拍、四三拍、四一拍，之间交替紧凑、变换自如。节奏的变化跟随锣鼓点子变化，因而十八番锣鼓又叫“点子鼓”。演奏起来，鼓手的作用最重要，他一人操作小鼓、板鼓、响子三件，依靠小鼓、板鼓、响子的敲击发出点子来指挥整个锣鼓的配合与进行。
十八番的十八个名目分别是《开槌》《花边》《起吹》《画眉跳架》《底槌》《八哥洗澡》《扑灯哦》《鸡公啄米》《双马过桥》《东风槌》《南风槌》《西风槌》《北风槌》《中槌》《山摇地动》《七星锣》《凤点头》《十八清》，除《开槌》与《十八清》固定在一头一尾的位置外，其他十六种节奏均可前可后，反复加以调节变化，也就是说整个演奏可长可短，由鼓师傅（鼓手）灵活掌握。
如今，时代不同了，各种民间古老的艺术形式为新的方式所取代，但有民间锣鼓老艺人的地方，仍有十八番活动的踪影，黄港镇清凉山区仍然有两支锣鼓队在活动，一支在清凉村，另一支在高洞村。他们都是钟氏客家人，至今以老带新坚持着活动，作为客家的传统文化缩影保存下来。此外还有程坊乡的龙船村、鹿坑村吹打，虽然因东津电站库区移民工作的进行，原来锣鼓队里的人员已分散，但一旦有活动邀请又能够聚拢演奏。还有何市田铺、上奉沙洲等地仍可以追寻到十八番锣鼓的踪迹。
2007年，被列入第一批市级非物质文化遗产代表性项目名录。


流行于柴桑区西部新塘、涌泉一带，是农民在春插季节，为了祈求风调雨顺、五谷丰登而举行的音乐农事活动，清代开始盛行。
是一种季节性很强的号子。它不同于一般的号子仅求步调一致，更多是为振奋精神、活跃劳动气氛歌唱，内容丰富，唱天文地理、伦理道德、风土民俗、古代故事，并可即兴成词，见人唱人、见物喻物、见情唱情。旧时，每年农历四月初春插时节，有钱人家（东家）请当地有名的秧号歌手前来，同时请来插秧能手。歌手领唱，众插秧者边插秧边唱和，主唱者谁唱得越好、掌握的歌词越多，谁就越受尊敬。东家田里的秧插完后必办茶饭以谢主唱及插秧人。随着时代变迁，以往那种具有仪式性的农事活动日渐减少。如今，演唱秧号这一民俗，成为老百姓在茶余饭后闲暇之时，聚集在一起从事文化娱乐活动的常见形式。
由《开秧门》《牵号》《活马》《洗马》《采茶》《剥麻》《问路》《谢茶》等十几种曲牌联辍而成，表现了一整天的劳动程序和生活情趣，套路大致相同，曲名和音调略有差异，有浓厚的乡土气息和田园风味。每个形式开始时，均应先燃放鞭炮，在领唱、合唱的歌声中，扯秧苗、装兜，挑到水田里，同样在领唱、合唱的歌声中插秧。如《开秧门》是清早下田扯秧时所唱曲牌，《活马》是在扯秧时，将特制小板凳从泥中移动时所唱曲牌，《洗马》是早上扯完秧后，将板凳拔出洗净时所唱的曲牌，《牵号》是早饭后插秧时唱的曲牌，《消号》是中午收工时唱的曲牌，《弹棉花》是下午插秧休息时所唱曲牌，《剥麻》是插曲等等。歌词内容大体分为五类：一类是祝贺、感谢、赞颂东家的吉祥话；一类是儒家文化的传统观念；一类是故事题材；一类是宣传、歌唱健康的乡风民俗和生产知识；一类是逗趣式的打谜语。前四类基本是从古到今的传承节目，也有各个时代不断加入的秀才、塾师等文人墨客的新编内容。打谜语则多为即兴创作，年年出新，这一点最能体现秧号歌手的水平。
秧号中的徴调式较多，羽调式次之，角商调式较少。徴调式强调主音上方五级“2（Re）”，有的曲牌系徴、羽交替而成。羽调式强调主音上方五级“3（Mi）”，强调音多出现在句中的顶点上。角调式强调主音上方四级“6（La）”。商调式强调主音上方五级“6（La）”。《收号》中，因“1”向下游离，出现以变宫“7”为角“3”的商、徴交替因素，有新鲜感。秧号均为四、五声调式，曲牌中虽分别出现“4#47”等偏音，系游离所致。“1”习向下方游离为“7”，“3”习向上方游离到“4”或“#4”，多出现在两个同音之间，如：“676”、“545”或“5#45”，系装饰性的。“4、7”两音的出现，有时起转调作用，如涌泉乡《牵号》中倒数第二节尾
“6 6 2 6 - 4 4 - - -”原为C徴调，此时转为F宫调（以变“4（Fa）”为宫“1（Do）”，起色彩变化作用。
秧号的曲调多为两句体或单句变化体，看起来简单，因用一领众和，又间插扩充衬句及上述多种唱腔手段，显得非常丰富。《问路》一曲，曲体结构为ABA三段，作多次反复，B段似穿歌，一问一答，非常有趣。秧号的音调则多是上下级进，间夹少量跳进，唱腔中多装饰及回挽状润腔，和唱部分发展重复，领唱部分一呼一应，造成层层向上，步步回落。秧号中的衬词也丰富多彩，有情绪性的衬词“哟嗬咳嗬”、象声性的衬词“哗呀嗬”、地名衬词“南康府”、水名衬词“秀阳河”、情意性的衬词“茶扬花”等，为唱腔增色不少。衬词还有另一种作用，如《洗马》《收号》两个曲牌的音调大致相同，但衬词各异，前为“也嗬嘿”，后为“哈哈嘿”，使唱腔在情绪上有所不同。秧号中仅《谢茶》一曲有锣鼓伴奏，造成欢乐的气氛，以此感谢东家的盛情款待。
曾入选《中国民间歌曲集成·江西卷》（1996年3月出版）17首，为音乐工作者提供了丰富的创作和研究素材，具有重要的文化和艺术价值。
2010年，被列入第三批省级非物质文化遗产代表性项目名录。


德安地处赣北通衢地带，历史悠久、文化底蕴深厚。《尚书·禹贡》：夏禹治水，“过九江，至于敷浅原”。据蔡沈《书经集传》，敷浅原即今之德安县。系民间音乐类山歌体系，流传较为广泛，流行地区主要在德安县的西北和东北片区。
是德安劳动人民在生产劳动中不断创造、丰富、完善而逐步形成的原生态歌谣，在江西民间音乐中独具特色，对于研究我国古代民间音乐发展史及地方民间音乐发展史都具有一定的历史文献价值。
形成于明朝，盛行于清朝，由勤俭歌、思勤歌、薅麦歌组成。据民间老艺人说，清朝康熙年间，湖北灾民逃到德安，靠卖唱乞讨为生，将湖北的薅草歌传到德安，后逐渐被德安民间艺人所吸收，并将其融入当地民歌中，形成后来的薅麦歌。秧田歌盛行于清代中后期，据清代德安县志同治十年刊本刘性敏《田家词》中载：“一年农事重栽禾，晓起家家作铧锣。送馈小鬟憨太甚，见人也学唱秧歌。”由此可见清代中后期秧田歌在德安流传的盛况。勤俭歌的具体形成年代现已无从考证，但据民间老艺人说，祖辈几代都会唱勤俭歌，一代一代口传心授，传承下来。民国时期和20世纪五六十年代，勤俭歌和小调十分流行，大家你唱我和，特别热闹，特别带劲，是在田里劳作时解乏提神的有效方法。
融合了民间土语小调，语言形象生动、诙谐幽默，歌唱农时、节令、风俗及历史人物，寓教于人，讴歌勤俭、斥责懒惰，赞美英雄人物，追求幸福理想，艺术特色鲜明，表现手法丰富多彩。演唱形式有独唱、对唱、一领众和等，没有锣鼓或旋律器乐伴奏，一般是在田间地头劳作时而唱。演唱风格既有高亢、奔放、浑厚、质朴的高腔，又有嘹亮、悠扬、优美、朴实的平腔，拖腔悠长，旋律优美。
音律上属五声徵调式，强调主音上方五级，强调音一般出现在句中转接处或上句尾；歌曲形式均为多段歌词分别套唱同一旋律的分节歌，词体结构多为七字五句体，仅薅麦歌为五五七七字长短句体；内容朴实，乡音浓厚，饶有地方特色，具有浓郁的生活气息和乡土特色。
2011年，被列入第四批市级非物质文化遗产代表性项目名录。